Il sussurro del vento...

Ezio Bosso: un faro en la noche del tiempo

  

       Cuando uno ve y escucha a Ezio Bosso, lo primero que debería hacer es guardar silencio. Pero del silencio que su música y, sobre todo, su modo de tocar, despiertan en nosotros, nace la necesidad de dar testimonio. 

         He visto tocar  a Ezio Bosso en vivo por primera vez en mi vida. El lugar era inmejorable: el pequeño teatro social de Gualtieri, donde Bosso además del concierto de anoche, ha abierto su espacio a quien quisiera venir a escuchar su grabación. Las paredes de piedra, el suelo de madera y la antigüedad del lugar lo hacían especialmente acogedor. Ha pasado un rato hasta que se le ha podido ver aparecer por detrás del escenario y sentarse con elegancia frente al magnífico Steinway & Sons de cola, que esperaba majestuoso a que alguien viniera a tocarlo.

         Sería mejor guardar silencio. Pero siento la necesidad de transmitir la emoción que me ha suscitado verlo dirigirse al público y empezar a tocar.  No es solamente su música la que nos alcanza de un modo tan directo sino su particular modo de interpretarla. Hay en él una tensión casi imposible entre la máxima delicadeza y la máxima intensidad. Todo en él es experiencia en el momento en que sus dedos empiezan a acariciar las teclas del piano. Hay algo sobrio, casi filosófico en su actitud. La actitud corporal habla antes que los sonidos del piano. El modo de sentarse, la rectitud de una postura sin rigidez, y, sobre todo, los movimientos de las manos que nos permiten imaginarlo danzando en el escenario. Ezio Bosso al piano podría ser también un bailarín, y el piano podría estar tranquilamente deslizándose por el escenario.

    Todo en su música es movimiento, todo en ella es dinámico. Su música avanza, atraviesa los paisajes invisibles del alma, camina. No importa en él la repetición, al contrario: la repetición es novedad constante porque cada nota que suena podría ser la primera. Cada sonido es en sí mismo un comienzo, testimonio de una verticalidad que contrasta con el deslizarse horizontal de los dedos sobre las teclas del piano. 

     Lo que cuenta en su música, además de la precisión de cada nota propia de un virtuoso, es la intención con que la mano se alza y vuelve a posarse sobre la superficie blanca y negra, la fuerza que empuja desde arriba, a veces en forma de potencia, a veces en forma de contención, pero siempre como respuesta a un movimiento que se inicia desde lo alto. Y esa altura es la que vemos en su mirada o en la expresión de su rostro en el momento de dirigirse al público que lo contempla extasiado, partícipe de ese ser extático que súbito se apodera de él cuando está en el escenario. 

     Vemos la luz en su mirada y en su sonrisa; mirada y sonrisa que nos comunican una inmensa distancia, una gran altura, pero que son asimismo expresión suave y cercana, testimonio de su profunda humanidad. Y es precisamente en esa humanidad donde se encuentra su mayor grandeza, a pesar de lo que incuestionablemente tiene de extraordinario, divino, que precisamente al no ser divo, se vuelve infinitamente más real. Viendo a Ezio Bosso tocar el piano, vemos también en él al director de orquesta que aquí además de dirigir y componer, palpa y toca un instrumento, haciéndose así todavía más próximo.

         Su música nos abre a paisajes infinitos, donde hay espacio para nuestra subjetividad. Somos libres de participar de un proceso que está vivo, que tiene en su modo de ser algo abierto e inacabado, en la medida en que se da un espacio a la creatividad del espectador, como es propio de todo cuanto procede de un acto libre. 

     Y es que la música de Bosso es consecuencia de un acto de libertad, fruto de años de disciplina, sí, pero fruto, sobre todo, de su genio. Genio que no reside ni en la grandilocuencia ni en el virtuosismo, sino en la generosidad infinita que caracteriza todo acto de amor puro. En su humildad.

     Libertad, amor, luz. Todo esto nos transmiten los gestos, las miradas, las palabras y la actitud de alguien que antes que músico es persona y que desde allí nos habla de todo cuanto caracteriza y supera al individuo, con sus fragilidades y fortalezas, con su silencio y su locuacidad, con el equilibrio casi imposible de quien camina sobre una cuerda floja, suspendida sobre un espacio inmenso, y sin ninguna red. Es así un salto al vacío, un propulsarse más allá de sí mismo para alcanzar al otro, y desde esa alteridad darse a sí mismo hasta el límite de las propias fuerzas para alcanzar a ese otro que somos nosotros, en este caso su público, permitiéndonos el contacto con nuestra dimensión más universal.    

Noviembre 2016

Vivir

Quiero vivir ahora

la vida que no he vivido

vivirla antes de la hora

no tan lejana, 

en que los ojos se cerrarán

sin poder ver

la luz del mundo

y mis oídos dejarán

de escuchar el sonido 

de los ríos.

Quiero ver esas nubes 

que pasan,

tocarlas con la piel ardiente

y besar la brisa en la cara, 

abrazar las raíces del árbol

que crece y siente.

Quiero notar la savia

y saborear los frutos

cubrirme con hojas secas

en otoño

habiendo gustado

al menos por una vez

su agua.

(escrito en la tarde del 14 de mayo)

A mi madre

Hoy quiero dedicarle un pensamiento especial a mi madre, porque sí. Porque el otro día acudió a mi mente esta canción que ella escuchaba siempre en su estudio, en una época en que estaba de moda y la ponían en la radio. 

https://www.youtube.com/watch?v=NrI-UBIB8Jk

La recuerdo con su mono blanco, manchado de pintura, el rostro concentrado, luminoso y feliz. Y bailando. Esta canción tiene todavía ahora la capacidad de evocarme esos recuerdos preciosos de mi infancia, que conservaré siempre como un tesoro. ¡¡Gracias mamá!!!

Anhelo

Dios habita en las cosas minúsculas. Por eso son las decisiones minúsculas las que nos alejan o nos acercan a Él. Esos pequeños síes a la vida que decimos cuando decidimos pararnos un momento a escuchar. Y esa misma cosa que estábamos haciendo, ya sea limpiar la casa, preparar una clase, escribir un relato o cocinar, decidimos hacerla a fondo, a conciencia, con esa atención que es posible solamente en la lentitud que nos permite apreciar el valor infinito de cada instante…

Son esos síes casi imperceptibles, que con sus pausas nos devuelven a lo más simple, lo único que nos permite vislumbrar lo más grande, lo ilimitado, en lo minúsculo. Una caricia del viento en la piel, el calor de los rayos del sol, el suave balanceo de la ropa tendida, los latidos pausados y ardientes de un corazón que no anhela nada más que seguir amando infinitamente la vida, con todo lo que contiene, en su belleza o en su dificultad, o en el sabor dulce que a veces nace en el corazón mismo de la amargura.

Está es la canción que estaba escuchando mientras escribía el texto:

https://www.youtube.com/watch?v=rzCAJqcKBjo

FELIZ DOMINGO DE RAMOS!!!

Vivir

Vivir es morir a lo que nos quita la vida

Poemas de Primavera

Escucho el quieto rumor

de la primavera.

El silencio amortigua las calles,

desiertas.

Este silencio nos habla,

señala lo que normalmente

no oímos:

el ulular de un búho a lo lejos,

ladridos de perros

en una calle vecina,

el aleteo de un pájaro

que no conocemos,

el tenue piar de otros

que lentamente despiertan.

Se acaba el invierno.

Música de rumores

que se anuncian.

La vida sigue su curso,

avanza incansable

entre el amanecer 
y el ocaso.

Y no nos necesita.

No nos necesita

y aún y así nos espera.

Espera con su silencio,

y con sus sonidos

a que también nosotros

despertemos.

Nos espera con su cambio

constante, con sus ritmos,

para regalarnos

todas las primaveras.

***

Habitar el silencio

de nuestros corazones.

Habitar el espacio intocable

que nos cura

invitándonos a vivir.

No permitir que tantas

fuerzas destructivas

lo conquisten.

Volver aquí.

Volver a aquella calma

a ese silencio

que se saben viajeros

entre los rumores del mundo

y reconocen como frágiles,

pasajeros,

sus ilusiones, 
sus miedos.

***

Hay un lugar

donde la oscuridad

y la luz

son totales.

Tanto que no se ven

porque siendo totales

y al mismo tiempo una,

no estando separadas,

la luz no hace visibles

las sombras

ni la sombra permite distinguir

la luz.

Es la raíz que las separa,

el único lugar donde

el silencio nos habla

con sus sonidos,

raíz de ambos y lugar 

de su separación.

Es un origen.

El origen de donde brotan

todas las cosas.

Tu semilla interior,

enterrada en la oscuridad

más profunda

y portadora de luz.

***

Cierro los ojos y escucho

la luz del sol sobre

los párpados cerrados

las caricias de un aire

imperceptible en la piel.

Escucho aquella fuente

que descansa en un lugar

estrecho y escondido,

de mi alma.

***

No hay un camino alternativo

a aquel que atraviesa escollos y espinas

abriéndose entre rocas afiladas

hacia la fuente de la vida.

No es lo mismo escalar

la cima agreste de la montaña

donde el aire es más nítido

que dejarse llevar por la barca

de un barquero desconocido.

Arriba el cielo es tan azul...

¡casi parece transparente!

Pero la serenidad de la cumbre

está en las heridas que sangran.

Ellas son el barquero que te lleva

al centro más profundo

de tu alma.

***

Tu corazón

espacio blanco e infinito

ha de permanecer vacío.

No dejes que 
las durezas de otros 
lo conquisten.

Tu corazón

cuando está libre

es un pozo sin fondo de alimentos

recipiente de agua y frutos.

Si se agita o se inquieta

no se debe a las circunstancias

externas.

Es tu deber podarlo

defenderlo con uñas y dientes

expulsar fuera de él

a las fieras.

Sólo entonces lo podrás descubrir

blanco y sereno

como siempre ha sido, es y será

antes incluso de que tú nacieras.

Sólo entonces el sol

volverá a brillar en su cenit.

***

Bajo el sol arden lentamente,

la angustia, el temor, las ilusiones

que secuestraron mi espacio

y apagaron mi voz.